Скачать музыку
Введение в современную музыку
Музыка-это скрытое арифметическое упражнение души, которая не знает, что она считает.
Готфрид Вильгельм фон Лейбниц
Наша история современной музыки начинается в начале двадцатого века, примерно в первой половине 10-х годов, когда люди впервые начинают думать о музыке (и кино) как о бизнесе. Именно благодаря рожденной индустрии начали распространяться первые ранние кантри-записи белой музыки и первые джазовые и блюзовые записи черной музыки. Сегодня скачать музыку можно тут.
Философские корни современной музыки
Весь двадцатый век, безусловно, характеризовался глубокими изменениями. Ряд концептуальных революций, стилистических и социальных, присутствовал в течение некоторого времени в бессознательном всего западного общества. Революции, уходящие корнями в философскую мысль. В частности, Артур Шопенгауэр, Карл Маркс, Джакомо Леопарди, но прежде всего Фридрих Ницше.
Без музыки жизнь была бы ошибкой
Фридрих Ницше
Немецкий философ первым провозгласил неизбежную смерть традиции. С ним все западное искусство отказывается приспосабливаться к модели заранее сформированной абсолютной красоты, навязанной, по сути, старыми традициями. Так родилась воля к утверждению для всех тех отраслей абстрактного искусства, которые включают рок-музыку и атональную музыку.
Интересно отметить, что в древнегреческом языке слово “музыка” имеет широкое значение, совпадающее с тем, что сегодня мы могли бы назвать “духом”. Вальтер Фридрих Отто даже утверждал, что музыка-это не просто попытка общения с божественным, но и сам божественный акт.
Вся современная музыка-это духовное зеркало, в котором вы отражаете эти радикальные изменения в культуре и обществе; но то же самое явление отражается и в живописи, кино и литературе.
На протяжении всей истории музыки двадцатого века, то есть той, которая отрывается от традиции, существуют два различных концептуальных слоя: популярная музыка, которая начинается с певцов на дороге, и авангардная музыка, следующая культурным корням классической музыки.
Если до 1800 года доминировала классическая музыка, то, по иронии судьбы, она станет подпольной лабораторией новаторских концепций и экспериментов. Популярная музыка вместо этого доминирует в бизнесе. В какой-то момент истории произойдет встреча между этими двумя мирами, которая приведет к новым захватывающим комбинациям и загрязнениям.
Рождение блюза и джаза
Блюз и вся черная афроамериканская музыка сыграли очень важную роль в появлении и распространении популярной музыки в ее наиболее известных в настоящее время формах.
С давних пор негры начали исполнять духовные, религиозные песни и хоры (христианская религия была навязана рабам их хозяевами). Настолько, что певцы черных церквей станут образцом для первого джаза, который возобновит эти аранжировки и риффы.
Как только у чернокожих людей появилась возможность иметь музыкальные инструменты, гитара и губная гармоника стали костями, которые составляют скелет первых блюзовых песен в истории.
В регионах, где было первичное французское и испанское господство, больше свободы предоставлялось депортированным рабам. Там происходило слияние очень разных культур. В Новом Орлеане, например, благодаря встрече древних африканских традиций и французских оркестров, рождается джаз.
К сожалению, даже когда рабство было отменено, вступили в силу законы о расовой сегрегации. По этой причине группы афроамериканцев стали более поддерживающими и сплоченными между собой. Это было время, когда родился первый комплекс афроамериканских музыкантов, как фигура черного шоумена: блюзмена.
Как вы можете себе представить, в тех социальных условиях первые джазовые записи были сделаны белыми музыкантами: Оригинальным джаз-бэндом "Диксиленд". Только в 1920 году на сцену вышла первая чернокожая исполнительница, Мэми Смит, с Crazy Blues, первой популярной блюзовой пластинкой, проложившей путь для черной музыки на рынке.
Зарегистрируйтесь или войдите что бы оставить комментарий.